Як зробити розкадрування

Коли ви плануєте відео, перший крок - це розкадровка, так що ви зможете здійснити свій сценарій і представити його іншим. Розкадрування - це серія ескізів, які показують розбивку відео і ілюструють ключові сцени - як будуть виглядати настройки, хто присутній, і які дії будуть зроблені. Вона часто використовується в якості макета для сцени фільму, музики, відео, ТВ-продукції, і іншого, і можуть бути зроблені вручну або за допомогою цифрових технологій. Читайте далі, щоб дізнатися, як зіставити ваш розповідь, проілюструвати ключові кадри і точно налаштувати розкадрування.

Зміст

кроки
Відео: Створення розкадровки для фільму (випуск №6)
Відео: розкадровки!
Відео: Як зробити розкадрування відео
Відео: Як Зробити Мультфільм? 2. Розкадрування [lego vvv company]
Поради
Що вам знадобиться

кроки

Частина 1 з 3: Зіставлення історії

Зображення з назвою Create a Storyboard Step 2

Відео: Створення розкадровки для фільму (випуск №6)

Встановіть тимчасову шкалу. Встановлення параметрів, коли і де історія відбувається, і хронологічного порядку походження подій в цій історії - це найкращий спосіб організувати вашу історію, так ви зможете почати її реалізовувати. Якщо ваша історія не повністю лінійна (наприклад, є спогади, флеш-форварди, зміщення перспективи, альтернативні виходи, кілька тимчасових шкал, подорожі в часі, і так далі), ви все одно повинні створити тимчасову шкалу вашого розповіді.

Складіть список основних подій оповідання в тому порядку, в якому вони будуть розказані. Саме так вони з`являться на екрані.
Якщо ви робите розкадрування для реклами, встановіть, які саме сцени будуть відбуватися і в якому порядку.

Відео: розкадровки!

Виявити ключові сцени в вашому оповіданні. Розкадрування повинна принести своєму глядачеві суть, як історія буде переведена на плівку. Суть не в тому, щоб спробувати відтворити все в замальовках, а щоб продемонструвати важливі ключові елементи, які можуть залучити глядача. Повністю обдумайте ваш розповідь і вивчіть список ключових моментів, які ви хочете проілюструвати в розкадруванні.

Виберете сцени, в яких показано, як розвивається сюжет від початку до кінця.

Важливо показати поворотні моменти. Кожен поворот сюжету або важлива зміна, варто включити в розкадрування, для того, щоб просувати історію вперед.

Ви також можете зобразити зміну обстановки. Якщо історія починається в одному місті, і потім переміщається в інший, переконайтеся, що це буде у вашій ілюстрації.

Якщо ви робите розкадрування для реклами, то процес нічим не відрізняється: підберіть ключові образи, які будуть представляти потік і напрямок фільму від початку до кінця. Загалом, майте на увазі, що для типового 30-секундного ролика, розкадровка повинна мати не більше 15 кадрів. В середньому, дві секунди на кадр.

Вирішіть, наскільки детально зробити розкадрування. Розкадровки можуть бути неймовірно докладними, з ілюстраціями, що зображають кожен кадр. Якщо ви перебуваєте в початкових етапах повнометражного фільму, то у вас занадто багато матеріалу, щоб отримати зробити розкадрування докладної. Однак, в кінцевому рахунку, вам потрібно розділити плівку на окремі сцени, з окремою раскадровой для кожної з них. Це дозволяє створювати докладне уявлення про окремі сценах, і може бути корисним, коли справа доходить до організації, під час зйомки фільму.

Якщо ви працюєте над фільмом і ділите його кадр за кадром, то зробіть так званий список кадрів. Для кожного кадру в списку, вам необхідно подумати про композицію кадру і інших деталях, пов`язаних з тим, як він буде знятий насправді.

Пам`ятайте, що мета розкадровки забезпечити чіткість зображення і тримати всіх на одній сторінці. Вона не повинна бути витвором мистецтва сама по собі. Виберете практичний вид, коли справа доходить до рівня деталізації для вашої розкадровки. Ви не хочете, щоб ваш глядач заблукав, намагаючись інтерпретувати ваші ілюстрації, замість того, щоб побачити картину в цілому.

Хороша розкадровка буде легко зрозуміла кожній при перегляді. Потенційно, режисер, оператор, селектор сцен, або навіть фахівець з реквізиту (просто, як приклад) можуть посилатися на розкадрування для довідки, вказівок і керівництва.

Відео: Як зробити розкадрування відео

Опишіть, що буде відображати кожна клітина. Тепер, коли ви знаєте, які основні сцени ви хочете показати, подумайте, як зобразити дію в кожній ілюстрації. Перегляньте список сцен, і опишіть найбільш важливі елементи кожної з них. Це допоможе вам визначити, що ви будете малювати у вашій розкадруванні.

Наприклад, ви, можливо, захочете, мати клітку, яка зображує діалог між двома головними героями. Що повинно бути передано в цьому образі? Персонажі лаються, посміхаються, або рухаються до місця призначення? У кожному малюнку має відбуватися якась агресивна дія.

Не забувайте так само і про обстановку. Чи важливо мати певний задній план?

Частина 2 з 3: Оформлення розкадровки

Зображення з назвою Create a Storyboard Step 1

Вирішіть, що будете використовувати в якості шаблону. Ви можете створити стандартний шаблон розкадровки вручну, просто розділивши ватман на порожні рамки однакового розміру, за допомогою олівця і косинця. Шаблон повинен бути схожий на комікси - ряди квадратних осередків, які показують, як та чи інша сцена буде виглядати на екрані. Якщо ви віддаєте перевагу, ви можете використовувати Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Amazon Storyteller, або inDesign для створення шаблону розкадровки в вертикальному або горизонтальному форматі.

Розміри осередків повинні бути складені в тій же пропорції, як і готове відео - 4: 3 для телевізійного екрану або 16: 9 для екрану повнометражного художнього фільму. Ви можете купити спеціальні ескізні листи з цими розмірами.
Шаблон розкадровки для реклами повинен складатися з прямокутних рам, в які вставляються візуальні ефекти. Якщо ви хочете включити титри, переконайтеся, що є вільне місце, де ви можете описати відео. Так само, повинні бути колонки для аудіо, в які включають в себе діалог і звуки, або музику.
Якщо ви робите розкадрування для більш ніж одного проекту, то вам допоможе Wacom ™ tablet, так ви зможете працювати прямо в Photoshop.
Якщо ви не хочете придумувати зображення, ви можете найняти сценариста для цієї роботи. Ви опишіть те, що відбувається в кожному кадрі і дасте художнику сценарій, над яким потрібно працювати. Він або вона надасть вам чорно-білі або кольорові ілюстровані кадри, які ви зможете відсканувати і вставити в шаблон в послідовному порядку.

Відео: Як Зробити Мультфільм? 2. Розкадрування [Lego vVv Company]

Зробіть ескіз ваших мініатюр. Почніть втілювати в життя ваші сцени, малюючи ескізи, які ви намітили в шаблоні. Це тільки ваш чорновий варіант, так що не намагайтеся зробити його досконалим. Малюючи ескізи до кожної сцені, займіться наступними елементами, періть і перемальовувати так часто, як необхідно:

Композиція (освітлення переднього плану / тла, колірна палітра і ін.)

Кут зйомки камери (високий або низький)

Тип кадру (широкі кадри, близькі, кадри через плече, кадри стеження, і ін.)

Реквізит (об`єкти в кадрі)

Актори (люди, тварини, анімаційні герої, і ін .: все, що може грати)

спеціальні ефекти

Додайте і іншу важливу інформацію. Поруч або під кожною клітинкою, додайте ваше опис того, що відбувається в сцені. Увімкніть присутній діалог. Додайте інформацію про час зйомки. І, нарешті, необхідно пронумерувати клітини, адже на них буде легко посилатися, обговорюючи вашу розкадрування з іншими.

Завершіть розкадрування. Після того як ви визначили ключові моменти теми і розробили дизайн для кожного кадру, огляньте вашу роботу і внесіть остаточні зміни. Будьте впевнені, що кожна клітина зображує ту дію, яку ви і хочете зобразити. Редагуйте опису і діалоги, якщо це необхідно. Це гарна ідея, щоб хтось інший переглянув розкадрування, щоб переконатися, що вона зроблена добре і не заплутано.

Розгляньте можливість додавання кольору. При створенні рекламної розкадровки, це допоможе підкреслити ваші ідеї.

Пам`ятайте, що це не обов`язково, щоб ваші малюнки виглядали реалістично або ідеально. Простих фігур, може бути досить, в залежності від глядацької аудиторії. У більшості випадків, розкадровка не повинна бути ідеальною, вона лише повинна мати сенс для вашої команди.

Частина 3 з 3: Доопрацювання вашої розкадровки

Думайте про перспективу з трьох точок. Поки ви робите розкадрування, ілюстрації не повинні виглядати так, ніби вони були створені професійним художником, є кілька художніх трюків, які ви можете використовувати, щоб зробити ваші зображення більш схожими на сцени з фільмів. Це не обов`язково, але це може допомогти людям, з якими ви працюєте, уявити кадри більш чітко.

Замість того, щоб малювати всіх ваших персонажів, ніби вони стоять на одній горизонтальній лінії, поставте їх в ракурс. Поставте деяких трохи далі від камери і деяких ближче. Ті, хто стоять далі від камери повинні з`явитися менше, з ногами вище на сторінці, і ті, хто стоять ближче повинні здаватися більше, з ногами нижче на сторінці.
Коли прийде час перенести розкадрування на фільм, ви будете мати набагато краще уявлення про те, як зрежисирувати кадр.

Мотивуйте ваші монтажні стики. Коли ви робите розкадрування фільму, подумайте про причини вашого монтажного стику для кожного нового кадру. Просувати історію - це більше, ніж просто стрибки в наступний момент сюжета- ви повинні обгрунтувати, чому ваші персонажі щось роблять. Розкадрування мотивацій для стиків допоможе вам розібратися, як побудувати напруга і продовжити історію, коли мова йде про створення фільму.

Наприклад, якщо ви хочете зробити монтажний стик, переміщаючись з однієї кімнати в іншу, то персонаж в першій кімнаті, нехай дивиться на двері, так як він почув якийсь шум.

Це надає розповіді безперервність і тримає глядача в увазі.

Нехай ваша розкадровка трансформується разом з процесом. Розкадрування може бути незвичайним інструментом у вашому розпорядженні, коли ви налаштовуєте ваші кадри і режіссіруете фільм. Однак, концентрація лише на розкадруванні, в результаті може виявитися занадто обмеженою. Як ви знімаєте свій фільм, ви обов`язково зіткнетеся з ідеями для кадрів, про які ви раніше і не замислювалися. Дозвольте собі плисти за течією, або, по крайней мере, редагуйте, так, щоб кінопроцес виявився трохи більш органічним.

Не забудьте врахувати думку і інших людей, особливо якщо ви працюєте з талановитою знімальною групою. Розкадрування може бути відредаговано і змінена, найчастіше іншими ідеями, які ви не могли б придумати самі.

У більшості режисерів різні стилі, коли мова йде про розкадруванні. Деякі розписують до дрібниць, в той час, як інші використовують його як побіжний покажчик.

Поради

Якщо ви не вмієте малювати, то є програмне забезпечення, яке дозволить вам створювати розкадровки, за допомогою вибору і розміщення об`єктів з графічної бібліотеки.
Розкадровки використовуються не тільки для планування відео, але і, наприклад, для ілюстрування послідовності дій або проектування складних веб-сайтів.